ストリートウェアは、周囲から影響を受けた高級衣料と言えますが、衣料品のジャンルにもなっています。 簡単な例としては、落書きの影響を受けたプリントのTシャツがあり、人生の教訓や社会政治的な声明が含まれている可能性があります。 このファッションはすべて現在とトレンドについてです。 ストリートウェアの起源は、サーフィン、スケート、パンク、ヒップホップが主な影響を与えた1970年代にまでさかのぼります。 主流のファッションは当時の10代の若者たちによって拒否され、彼らはファッションにDIYアプローチを採用しました。 それは、自分自身を表現し、ユニークでありながら発言権を持つことでした。
ラップシーンは1970年代後半に強くなり、若いアーティストはファンが購入する独自のミックステープ、レコード、Tシャツの制作を開始しました。 スケートとサーフのシーンは1980年代初頭に非常に強く、彼らはすぐに彼らの信念とユニークな個人的なスタイルを語ったカスタムサーフボード、スケートボード、Tシャツのデザインを始めました。 何人かのミュージシャン、サーファー、スケーターがカルトの地位を獲得し、これらの比較的新しい現象が人気を博すのを助けました。 カリフォルニアの「スケートウェア」と「サーフウェア」は多くの人気を博し、本質的にストリートウェアの前身と見なすことができます。 この革命から成長したブランドは、まったく新しい、さわやかでありながら、ストリートカルチャーに非常に根ざしたものであったため、全国的に、そして最終的には世界中に広がりました。
ストリートウェアの物語の興味深い部分は、世界の各地域がそれを独自のものにしたということです。 日本のストリートウェアは、アニメ、マンガ、日本の民間伝承、ガジェット、おもちゃ、SF、日本のストリートアートの影響を強く受けています。 日本のアートを使ったTシャツは、今でも世界中で入手できる最も一般的なアパレルの1つです。 日本市場は独自の方法でストリートウェアのトレンドに追いつき、真の意味で世界的なトレンドとなっています。 同様に、世界の他の地域では独自の方法でストリートウェアを採用しています。
ヨーロッパはこのファッショントレンドの採用が非常に遅く、1990年代半ばにようやく追いつきましたが、急速に大きくなり、その間に革新とユニークなアイデアが見られました。 ファッション業界では、ストリートウェアとの「境界を越える」ことが大量に見られました。 独立したブランドであれ、ローカルブランドであれ、グローバルブランドであれ、すべてがこの傾向を採用し、長年にわたって独自の製品を開発しました。
ストリートウェアのもう1つの流行は、ギャングや犯罪者の間で人気があったことで有名になったフード付きのスウェットシャツでした。 それ以来、パーカーはそのレーベルから切り離され、Tシャツやジーンズ以外のストリートウェアの不可欠な部分になりました。 ストリートウェアは、創業以来、はるかに洗練された高品質になっていますが、実験、ミキシング、マッチング、さらにはカスタマイズも高く評価されています。 ストリートウェアは現在、より公正なセックスの若いメンバーの間でも非常に目立っていますが、まだその素数は見られていません。 自分の信念や気持ち、好きなものに共鳴するアートが特徴のストリートウェアをいくつか持っていると、自分の個性を表現することができます。
